Brad Mehldau è salito alla ribalta giovanissimo negli anni Novanta. Pianista di formazione classica si è presto convertito al jazz. A New York frequenta la Nuova Scuola per le Ricerche Sociali e ha come insegnanti i pianisti Fred Hersch, Kenny Werner e il batterista Jimmy Cobb.  Incide il primo album intitolato Introducing nel 1995, un manifesto dei suoi successivi lavori in trio.

Nel 1999 concepisce Elegiac Cycle, album solista, diverso dal solito, vagamente impressionista, postmoderno, minimale, dove sono udibili gli studi classici che impregnano la sua cultura musicale. Con Live in Tokyo conferma la maturità raggiunta come solista e la rivista statunitensa di jazz “Down Beat” ne glorifica la sua arte premiandolo come miglior pianista jazz del 2004.

Brad Mehldau, evidente l’influenza classica

Mehldau a volte è confrontato con Bill Evans ma non gli piace il confronto, come spiega
nell’introduzione a The Art of the Trio IV. Paragonato anche a Keith Jarrett, descrive i lavori solisti di
Jarrett più come ispirazione che influenza. La sua formazione classica è evidente, e spesso suona una
diversa melodia con ciascuna mano, in insoliti metri quali 5/4 e 7/4. Nessuno come Mehldau, negli
ultimi anni, ha rivoluzionato il mondo del pianismo jazz.

Nessuno come lui riesce a condensare in un unico, inimitabile stile, la raffinatezza armonica, la ricerca
introspettiva e la coralità della polifonia, frutto dell’assidua frequentazione della musica di Bach, e una pura creatività. La sua tecnica è formidabile, non si limita al puro accompagnamento, ma offre costantemente un vero e proprio dialogo con la linea melodica principale, creando spunti sempre nuovi che poi prendono vita propria e danno un senso polifonico alla composizione.